Para presentar el film, que se estrena en la Argentina el próximo cinco de abril, el director, Mortensen y la protagonista femenina, Ariadna Gil, dialogaron con los medios en conferencia de prensa, y explicaron cómo se realizó la película. (Ver Videos)

"Ni bien leí el guión acepté de inmediato -explicó varias veces Viggo Mortensen-. Me pareció uno de los cuentos más lindos que había leído en mi vida, así que no tuve ninguna duda cuando llegó a mis manos. Después tuve mucho miedo porque no sabía si el personaje era para mí. Pero acepté de inmediato. Además, Alatriste es un personaje muy gaucho, muy noble, como los gauchos argentinos o los cowboys estadounidenses".

Respecto de la realización, Yáñez explicó que no tuvo la intención de llevar a la pantalla una serie de films con todos los libros de Alatriste. "La idea siempre fue hacer una sola película, aceptada por el propio Pérez-Reverte. Y trabajamos así: él me dio libertad para contar esos 25 años de la vida del personaje y que yo seleccionara de cada libro los episodios que me parecieran más relevantes. Fue un trabajo muy difícil".

A lo que Mortensen agregó que "una cosa que sé y que pasó tanto con Alatriste como con El Señor de los Anillos es que la gente, los fans de los libros tienen ideas muy claras respecto de cómo deben ser el personaje o los episodios. Después de leer el guión leí los libros de Pérez Reverte y me di cuenta del gran trabajo de Agustín".

Ariadna Gil, por su parte, se mostró encantada de haber participado del film. "Fue la primera vez que hacía un personaje de época y además es una actriz del Siglo de Oro, y yo he hecho poco y nada de teatro. Así que me preparé primero aprendiendo a recitar teatro en verso, para hacer las escenas de El Perro del Hortelano que aparecen en la película. Pero después fue más sencillo, aunque hubo una gran preparación física".

Respecto del trabajo con Mortensen, agregó que "fue muy fácil. Nosotros los españoles nos conocíamos y sabíamos como trabajar y, al principio estábamos un poco nerviosos porque venía una estrella como Viggo a trabajar. Pero después nos encontramos con alguien muy generoso que nos enseñó mucho y la verdad fue un verdadero placer".

Una de las características más importantes de la película son los duelos de espadas y las escenas de batalla. "Viggo me preguntó -explicó Yáñez- cómo iba a hacer los duelos. Claro que yo no tenía la menor idea de cómo hacerlos, y le dije que 'bien', entonces me preguntó por qué no traíamos a Bob Anderson, que comenzó como coreógrafo de espadachines con Errol Flynn y trabajó en El Señor de los Anillos. Él nos enseñó a filmar los duelos".

"Y para las escenas de batalla contamos con mucha documentación y cuatro cámaras. Pero el 80 por ciento de las tomas vienen de la segunda unidad, y eso hace que, como director, uno se vuelva un poco más humilde".