En la canción que abre el disco, "Nueva era", criticás al Fotolog y al MySpace. ¿Podrías explicar que es lo que no te gusta de ellos?

En realidad no critico a las interfaces, sino a la idea de que la vida puede pasar por ahí. Creo que MySpace puede ser un vehículo para mostrar creación y creatividad, pero me impresiona cuando alguien te pide amistad, es un criterio que le trata de dar candor a una interfaz que en realidad es una base datos para otros.

Confundir tu vida con el artefacto que es un error. Definitivamente el MySpace sirve para dar a  conocer bandas pero tu vida no puede correr por ahí. Cuando escribí la canción no existía Facebook, pero el criterio es el mismo.

Hoy hay demasiada información dando vueltas. ¿Cómo seleccionás lo que querés escuchar?

Una de las peores cosas que te pueden pasar es la total disponibilidad. Hoy vivís con la ansiedad del link. Mi criterio es, más que buscar, salir a encontrar. Yo utilizo mucho Hakia, un buscador semántico que construye significado en base a los resultados de las búsquedas. Te da 10 y vos elegís algo en particular. El problema es que no lo usa nadie. Es una búsqueda más interesante que Google, que de todas formas es uno de los mejores robots después de Bender.

Estoy podrido de los sitios web. Que una banda tenga un sitio web es demodé. El rock es una cultura que en una pequeña parte tiene música. Pero lo más importante no es la música. Son los libros, las pelis, los links.

¿Y la moda?

No, la moda no. Prefiero el modo a la moda. Cuando es moda no es rock, es tendencia. El rock es rock cuando no sabés qué género es lo que estás escuchando. El rock debe ser enigmático y llevarte a la reflexión.

¿Por que tardó tanto el proceso de composición de "por"?

Los productores (Diego Tuñón y Diego Rodríguez, de Babasónicos) estaban mucho tiempo de gira y yo también me fui de gira con ellos durante la grabación del disco. La mezcla del tema "Tenés" fue hecha en un hotel en México porque la situación era propicia.

Me fui de amigo de ellos en una gira y el producto es una película. En este momento se está terminando además otra película con la grabación de "por" y me gustaría estrenar las dos juntas, quizás en el MALBA. Tengo la idea de tocar en vivo en un circuito distinto, en museos, por ejemplo.

¿Es posible que toques en vivo con Babasónicos como banda?

Es posible pero no probable. También es posible que yo toque con ellos. Pero es seguro que vamos a grabar juntos de nuevo. En la vida hay dos familias. La carnal y la elegida. Nosotros somos una familia elegida.

Tu historia y la de Babasónicos está entrelazada. ¿Cómo fue que decidieron encarar este proyecto juntos?

Yo a ellos les digo "chicos", pero tienen 40 años. Hemos estado lejos, cerca. Ellos me han dicho las peores cosas sobre discos míos y soportaron estoicamente mis críticas. Funciona entre nosotros una sinceridad cargada de amor, pero muy cruda. Diego me criticaba mucho cómo cantaba durante la grabación. Pero hay años de relación y hay un colchón de amor.

¿Por qué creés que persiste tu imagen como gurú de la electrónica y no se hace hincapié un poco más en tu faceta de compositor de canciones, teniendo en cuenta discos como "Piano", "Vaquero" y "por"?

Cuando veo la palabra gurú se me revuelve el estómago. En última instancia soy el aprendiz más tenaz. A esta altura es medio molesto. Creo que en su momento fue muy fuerte el impacto de Los Encargados y quedó instaurado el "hombre máquina". Cuando hice el disco "Tecno", era malo para los que escuchaban tecno. Mi instrumento base es la guitarra acústica y mis canciones tecnológicas fueron creadas con una guitarra. Lo de "gurú" es algo inocente que conserva la gente.

¿Cuál es la importancia que le das a los discos "Colores Santos" y "Dynamo" en la construcción de un nuevo sonido en el rock nacional?

Me doy cuenta de que son importantes porque me preguntan por ellos muy frecuentemente. La otra noche estaba hablando con Gustavo (Cerati) y nos impactó ver en YouTube la grabación de cómo se hizo "Colores Santos". Volví a oír  fragmentos del disco y me pareció que era absolutamente necesario y que era lo que había que decir en ese momento. Aun en el error. Los dos discos son imprescindibles.

Melero y Cerati en "Fax" (1992)

De todas formas, "Canción animal" me parece más imprescindible que "Dynamo", que  reniega de algunas cualidades de Soda a favor de unas mías. A mí como disco de Soda me gusta "Canción Animal". Yo sentí en ese momento que Gustavo era el artista más increíble del planeta… y era mi amigo. Con Dynamo, Soda tomó riesgos a pesar de que era una banda gigante.

¿Qué viste en Indica que decidiste producirlos y ahora invitarlos a tocar con vos?

A Indica los conocí como jurado. Fue el último grupo que tocó en una serie larguísima. Tocaron el primer compás y yo sentí algo que no había sentido nunca. Y como soy un engreído juzgué que era lo más importante. Arengué al jurado y por suerte había coincidencia. Estaban Walas y Claudio Kleimann y dijimos: "estos son".

Me presenté con ellos como sólo lo había hecho con Los Brujos. Pero ellos van a tener un proceso más largo. Indica es psicodelia, heavy con aspectos sinfónicos.

Te vi en el recital de Depeche Mode. ¿Qué te pareció el show?

Me la pasé con los ojos cerrados, me gustó. Pero vi 5 temas y me fui. No me gusta cómo se trata a la gente. Entran como ganado y después se comportan entre sí como corderos. Nunca me gustó el rock de estadio. Es lo más fácil para el músico tocar en un estadio. No se ven las caras de miedo ni los errores. Por eso la gente termina frente a un escenario gigante viendo el show a través de la pantallita del celular y después lo sube a Youtube para eternizarlo. El recuerdo que tiene es el del celular. Y yo prefiero la memoria.